JUAN CALZADA

Director del Palacio de Festivales de Cantabria

Santander, 1951 Ê

• Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales por la Universidad de Bilbao, especialidad "Administración y Gestión de Personal".
• Ha cursado diversos seminarios de gestión cultural, animación y turismo cultural, siendo los más recientes:
- "Turismo y Cultura" (UIMP 99)
- "El Marketing del Espectáculo" (SGAE 2000)
- "La Gestión de las Artes Escénicas" (SGAE 2001)
• Director de empresas de exhibición cinematográfica y teatral desde 1974 hasta 1995, con un total de 10 pantallas y dos espacios escénicos (Teatros a la italiana).
• Organizador de las Jornadas de Teatro de Invierno de Santander en sus seis ediciones, entre los años 1982 y 1987.
• Organizador de las Jornadas de Teatro Infantil entre 1982 y 1987 y de las Jornadas de Teatro Clásico.
• Responsable de las campañas de teatro privado, "TALÍA" desde 1974 hasta 1991, y de 1993 a 1995.
• Secretario General de Sociedad Regional de Gestión del Palacio de Festivales de Cantabria y responsable del mismo entre marzo y julio de 1991. (Programación inaugural).
• Responsable de la infraestructura para el desarrollo del Festival Internacional de Santander, en su nuevo marco.
• En agosto de 1995, es nombrado Director Gerente de la Sociedad Regional Palacio de Festivales, cargo que ocupa en la actualidad.
• Ha sido ponente de diversos cursos y mesas redondas.
• Desde 1995, representante del Palacio de Festivales de Cantabria, de la "Asociación de Palacios de Congresos"
• Miembro de la Mesa de Estudios Técnicos de la Red Española de Teatros Públicos y Auditorios, y de su Comisión Ejecutiva encargada de la creación del nuevo órgano jurídico que desarrolla la citada RED y de sus relaciones con el INAEM, durante los años 97, 98, 99 y principios del 2000.
• Vicepresidente de la Red Española de Teatros, Auditorios y Circuitos. Ê

Presentación de la sesión

Un espacio de titularidad pública tiene la obligación de suministrar un servicio cultural público, ahora bien, el concepto de dicho servicio es muy diferente en función de los objetivos de cada espacio, objetivos que vienen marcados, por múltiples factores Ðentorno, política cultural, presupuestos, etc.-

En todo caso, el gran reto de una programación es conseguir el equilibrio sostenible entre los parámetros rentabilidad económica/rentabilidad social y/o cultural. Toda programación obligatoriamente se dirige a un público y, no tiene razón de existir sin él, sin embargo, ¿Debe una programación contemplar "UNICAMENTE" lo que MÁS público atrae? Evidentemente no.

Pero éste, a mi juicio, aun siendo fundamental, no es el único equilibrio que como reto se le plantea a un espacio escénico, al acometer una programación.

En un espacio escénico multidisciplinar, la proporción entre las diversas propuestas Ðdanza, teatro, música, lírica, etc.-, fundamentan la búsqueda, una vez más, del "ideal" de equilibrio. Podemos evidentemente abrir aún más si cabe la discusión al contemplar cada disciplina en sus múltiples propuestas Ðdanza clásica versus contemporánea, música clásica versus contemporánea, jazz otras músicas, teatro clásico o de autor español contemporáneo, etc.-

Asimismo, cada uno de los componentes de la programación en sí plantea un desafío: ¿producción propia o ajena?, ¿producción pública o privada?, ¿propuestas locales o no?

En definitiva la programación ideal, podría ser la que consiguiera mantener UN DIFÍCIL EQUILIBRIO de todas estas variables....